Qu’est-ce que le Wabi-Sabi ?

Le wabi-sabi est une conception esthétique et philosophique japonaise. Elle célèbre la beauté de l’imperfection. C’est un hommage à l’usure et à la patine trouvées dans la nature et dans les objets du quotidien. 

Cette esthétique met l’accent sur la simplicité, la modestie et l’authenticité. Ainsi invite-t-elle à apprécier la beauté éphémère et transitoire des choses, ainsi qu’à accepter le caractère inachevé de la vie.

Quelques éléments clés du wabi-sabi :

Simplicité :

Cet art  favorise la simplicité et l’austérité dans la conception artistique et la décoration intérieure. Les éléments sont dépouillés de l’ornementation excessive, mettant l’accent sur l’essentiel.

Imperfection :

Il célèbre l’esthétique de l’imperfection. Les objets présentant des fissures, des irrégularités et des marques du temps sont valorisés. Car ils témoignent de la vie et du passage du temps.

Asymétrie :

De plus, son esthétique privilégie souvent l’asymétrie et le déséquilibre, en opposition à la symétrie parfaite. C’est cet ensemble de «défauts» qui crée une harmonie subtile mais puissante.

Naturalité :

De même que le wabi-sabi est profondément lié à la nature. Il valorise les matériaux naturels, les textures organiques et les éléments inspirés de la nature.

Sobriété :

La sobriété est une de ses caractéristiques essentielles. Cette esthétique encourage à ne pas s’encombrer de biens superflus, à apprécier la beauté des choses simples de la vie.

Acceptation du changement :

Nul doute qu’il reconnaît l’éphémère et le transitoire de la vie. Aussi, nous rappelle-t-il d’accepter les changements et les cycles naturels, y compris la dégradation et la décomposition.

Méditation et contemplation :

En raison de son esthétique apaisante et réfléchie, il favorise la méditation et la contemplation, invitant à une connexion plus profonde avec le monde qui nous entoure.

En conclusion, le wabi-sabi a des racines profondes dans la culture japonaise, en particulier dans les arts traditionnels comme la céramique, la calligraphie, l’ikebana (l’art floral japonais) et le thé japonais. Cependant, cette philosophie esthétique a également influencé de nombreux domaines artistiques et de design dans le monde entier, inspirant des créateurs à embrasser la beauté de l’imperfection et à reconnaître la valeur du naturel et du simple.

Pourquoi le Wasi-Sabi ? quel lien avec Monsieur Palindrome ?

Sachant que nos créations sont faites main, il était évident que nous nous rapprochions de cette conception esthétique et philosophique. 

Notons que nous ne parlons pas de l’usure, de la patine … Mais, nous sommes attachés à l’accent mis sur la simplicité, la modestie et l’authenticité.

Nos fabrications à la main, artisanale, donnent un aspect “imparfait” à nos créations. Même si nous maitrisons notre savoir faire, nous sommes dépendant de nos matières. 

Nos pochons de lavande par exemple

Chaque pochon de lavande de Provence est coupé et cousu à la main. Puis il est rempli de lavande. Et même si nous mettons toujours la même quantité, les grains ne se placent pas toujours de la même façon. Certains Ziggy par exemple auront plus de ventre que d’autres, certaines Zaza la Zardine, auront une plus grosse tête …

Pour la papeterie créée avec des papiers 100% recyclés, pour la majorité fabriqués en France, c’est plus facile d’être réguliers. Sachant que plusieurs manipulations se font avec des outils “artisanaux” elles apportent certaines irrégularités mais parfois nous sommes les seuls à les voir …

Notre mot de la fin

Nous adorons ce concept, car pour nous elle est le reflet de l’humain, de la nature et que rechercher la perfection est un utopie.